sábado, 17 de septiembre de 2011

Arte, Música e ideas. por William Fleming

PARTE 1. EL MUNDO  ANTIGUO
 
1. GÉNESIS DE LAS ARTES.


 EL IMPULSO CREADOR.

"El hombre es un animal creador. La fuente del poder creador reside en la imaginación, que se manifiesta  a sí misma en la proyección de imágenes. El arte,  pues, es el lenguaje en imágenes, por el que el hombre comunica sus ideas, su concepción de sí mismo, de sus semejantes, de su universo." Dice William Fleming en sus primeras líneas del primer capítulo de su libro "Arte Música  e ideas".



http://prehistoria.urv.cat/es/node/444

El periodo paleolítico superior comprende más de 35 mil años. Tiene varias fases, pero solo hablaremos de la fase auriñaciense, que es cuando aparecen las primeras manifestaciones artísticas -conocidas hasta ahora- del hombre diferenciado plenamente de sus ancestros homínidos. Y de las tres últimas: Magdaleniense superior, medio e inferior. Que se caracterizan por la mayor cantidad de arte rupestre.


  
http://www.ojocientifico.com/2009/06/25/la-flauta-mas-antigua-de-la-humanidad

En este yacimiento paleolítico auriñaciense en  Alemania (Hohle Fels)  también se encontró  una de las figuras humanas -llamadas  "Venus"- más antiguas hasta ahora descubiertas:


A este tipo de objetos se les llama arte mueble. Es decir todo lo que el  hombre, mal llamado primitivo, hizo con sus manos para vestirse, defenderse, divertirse etc. Van otros ejemplos con sus ligas:

















lunes, 12 de abril de 2010

Color

El Color


Josef Albers  (1888-1976)  maestro de la Bauhaus (1923-1933)  y sucesor de de Johanes Itten, comienza su libro "la interacción de l color" de la siguiente manera:

"En la percepción visual casi nunca se ve el color como es en realidad, como es físicamente. Este hecho hace que el color sea el más relativo de los medios que emplea el arte..."

Efectívamente, como veremos más adelante, la percepción visual humana es fácilmente engañable.
Mientras tanto dejo aquí el video que muy amablemente Gustavo compartió con nosotros:




Yo encontré esto otro y espero les guste:






Volviendo al tema de la fácilmente engañable percepción visual  humana, veamos un primer caso de valor tonal donde 2 tonos iguales parecen ser distintos. En la siguiente  imagen los cuadros A y B parecen serlo.





Sin embargo no lo son y con estas líneas paralelas podemos confirmarlo:









Este es el principio de  la fenomenología  en el color. El valor tonal, es la gradación que hay de cualquier tinte entre  la luz y la  oscuridad, y en términos pictóricos, entre el blanco y el negro.







miércoles, 7 de abril de 2010

Consideraciones

Seguramente dejé muchas inconsistencias a lo largo de esta primera etapa de clases. Aquí cabe aplicar el proverbio "una imagen vale más que mil palabras" y por ello dejo una serie de imágenes que ejemplifican muy bien lo que tanto  he querido decir  con palabras. No olviden aplicar estas variantes del lenguaje plástico en su discurso visual.  No necesariamente están ciatdas en orden de importancia:




Posición






Proporción






Tamaño





Número





Intervalo





Dirección




Claroscuro



 

martes, 23 de febrero de 2010

jueves, 18 de febrero de 2010

Recapitulación sobre punto y línea

En los elementos básicos del lenguaje visual podemos decir que el punto es lo más elemental. Su forma es indefinida y carece de tamaño, es estático pues no indica dirección alguna. Tan solo es una posición en el espacio gráfico.


En cambio La línea es el primer nivel de complejidad que involucra la velocidad, la intensidad, el tamaño y la forma, pues podemos combinar estas características. A esto le llamaremos Valor de línea.

Desde la perspectiva de las artes plásticas, el movimiento aplicado al punto genera la línea. Las líneas generan planos y los planos volúmenes. Los volúmenes generan atmósferas y las atmósferas composiciones.

El número, el intervalo, la dirección, la posición, el tamaño, la proporción, la textura y el color, son los conceptos que hemos de manejar conscientemente para formar un discurso visual personal.

Es importante conocer las aportaciones de personas como Kandinski , Klee, Josph Albers, Moholy-Nagy, y más recientemente de estudiosos como Rudolf Arnheim. No podemos soslayar su aportación al arte ni tampoco tenemos que aplicar a rajatabla sus estudios. Como dice la Maestra Donis A. Dondis en su libro la sintaxis de la imagen:

“Una cosa es cierta. La alfabetidad visual nunca podrá ser un sistema lógico tan neto como el del lenguaje. Los lenguajes son sistemas construidos por el hombre para codificar, almacenar y descodificar informaciones. Por tanto su estructura tiene una lógica que la alfabetidad visual es incapaz de alcanzar.”

Lo importante es pues desarrollar un ojo analítico y formar un criterio personal para desarrollar un discurso visual sustentado. Amén.

espacio forma y color

Espacio para hablar de artes plásticas y visuales

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