Color

El Color

Josef Albers  (1888-1976)  maestro de la Bauhaus (1923-1933)  y sucesor de de Johanes Itten, comienza su libro "la interacción de l color" de la siguiente manera:

"En la percepción visual casi nunca se ve el color como es en realidad, como es físicamente. Este hecho hace que el color sea el más relativo de los medios que emplea el arte..."

Efectívamente, como veremos más adelante, la percepción visual humana es fácilmente engañable.
Mientras tanto dejo aquí el video que muy amablemente Gustavo compartió con nosotros:




Yo encontré esto otro y espero les guste:

Volviendo al tema de la fácilmente engañable percepción visual  humana, veamos un primer caso de valor tonal donde 2 tonos iguales parecen ser distintos. En la siguiente  imagen los cuadros A y B parecen serlo.

Sin embargo no lo son y con estas líneas paralelas podemos confirmarlo:

Este es el principio de  la fenomenología  en el color. El valor tonal, es la gradación que hay de cualquier tinte entre  la luz y la  oscuridad, y en términos pictóricos, entre el blanco y el negro.

Consideraciones

Seguramente dejé muchas inconsistencias a lo largo de esta primera etapa de clases. Aquí cabe aplicar el proverbio "una imagen vale más que mil palabras" y por ello dejo una serie de imágenes que ejemplifican muy bien lo que tanto  he querido decir  con palabras. No olviden aplicar estas variantes del lenguaje plástico en su discurso visual.  No necesariamente están ciatdas en orden de importancia:

Posición

Proporción

Tamaño

Número

Intervalo

Dirección

Claroscuro

 

paseo por el louvre

Espero puedan acceder al siguiente link:

http://www.louvre.fr/llv/dossiers/visu_oal.jsp;jsessionid=LFwDlkzv85nrJLS5hmv6L11xqgnrJwb2W3X91hR4myCRnhTPMbpL!1041351069?CONTENT%3C%3Ecnt_id=10134198673229908&CURRENT_LLV_OAL%3C%3Ecnt_id=10134198673229908&bmLocale=en

También pueden acceder por el siguinete blog y buscar la entrada con fecha del 26-01- 09:


 
http://images.google.es/imgres?imgurl=http://farm4.static.flickr.com/3103/3240280066_f5d02ed3d8.jpg&imgrefurl=http://blog.educastur.es/luciaag/category/fotografia-e-imagen-digital/&usg=__FuYVszGVMijVpcdNo4tp0Zwmxl0=&h=351&w=478&sz=83&hl=es&start=5&um=1&tbnid=YdK2cXRvnPU-OM:&tbnh=95&tbnw=129&prev=/images%3Fq%3Dcarl%2Bwagner%26hl%3Des%26sa%3DG%26um%3D1

¿qué tal esto?

Recapitulación sobre punto y línea

En los elementos básicos del lenguaje visual podemos decir que el punto es lo más elemental. Su forma es indefinida y carece de tamaño, es estático pues no indica dirección alguna. Tan solo es una posición en el espacio gráfico.


En cambio La línea es el primer nivel de complejidad que involucra la velocidad, la intensidad, el tamaño y la forma, pues podemos combinar estas características. A esto le llamaremos Valor de línea.

Desde la perspectiva de las artes plásticas, el movimiento aplicado al punto genera la línea. Las líneas generan planos y los planos volúmenes. Los volúmenes generan atmósferas y las atmósferas composiciones.

El número, el intervalo, la dirección, la posición, el tamaño, la proporción, la textura y el color, son los conceptos que hemos de manejar conscientemente para formar un discurso visual personal.

Es importante conocer las aportaciones de personas como Kandinski , Klee, Josph Albers, Moholy-Nagy, y más recientemente de estudiosos como Rudolf Arnheim. No podemos soslayar su aportación al arte ni tampoco tenemos que aplicar a rajatabla sus estudios. Como dice la Maestra Donis A. Dondis en su libro la sintaxis de la imagen:

“Una cosa es cierta. La alfabetidad visual nunca podrá ser un sistema lógico tan neto como el del lenguaje. Los lenguajes son sistemas construidos por el hombre para codificar, almacenar y descodificar informaciones. Por tanto su estructura tiene una lógica que la alfabetidad visual es incapaz de alcanzar.”

Lo importante es pues desarrollar un ojo analítico y formar un criterio personal para desarrollar un discurso visual sustentado. Amén.

sinestesia

Sigan este link y tengan presente este fenómeno psicofisiológico.

http://es.wikipedia.org/wiki/Sinestesia

Mientras tanto vamos a ver un  video para que tengan nuevos motivos para crear...

Otros ejemplos

He aquí una serie de dibujos de Vincet van Gogh que ejemplifican muy bien la utilización de estos elementos gráficos:

La línea.

Cuando a un punto le aplicamos el concepto del movmineto obtenemos una línea. Ésta tiene nuevas popiedades, como forma, tamaño y dirección; lo que comienza   a darnos nuevos elementos para analizar y para poner en juego dentro de nuestro formato o plano básico:

Ahora el manejo de líneas nos genera planos... y de esto se trata el discurso visual: del manejo consciente de estos elementos gráficos.
Un ejemplo  en este fragmento de cerámica micénica, donde se aprecia el manejo libre y delicado  de punto, línea y planos:

El punto

Quedamos pues que el punto es la mínima expresión gráica carente de tamaño y forma definidos. Carece de movimiento, lo que lo hace el concepto gráfico más elementeal, pero no por eso simple o sencillo. Veamos algunos ejemplos:

En este otro ejemplo, vemos una obra de P. Signac representante del puntillismo, corriente paralela al impresionsismo:

También en la naturaleza podemos enontrar bueno pretextos para ejemplificar el fenómeno, y recuerden que no solo con el impacto de una herramienta sobre una superficie, es una forma de hacer un punto; sino por ejemplo con el cruce de 2 líneas. Obseven el patrón de esta flor:

Y desde luego en las estrellas hay mucho que observar sobre el tema:

un capricho más...

Mientras que encuentro mis ideas quiero compartir con ustedes estos videos que he recibido... esto es un buen ejemplo de lo que es arte contemporáneo.



Sigan este link y me platican qué piensan de esta antiescuela

http://www.drsketchy.com/what-is-dr-sketchys.php

un espacio libre...

Espero puedan seguir este link:
http://www.youtube.com/watch?v=Bo9UDldSDgk

fuerzas perceptuales

Como vimos en la clase anterior antes de hablar de elementos pictóricos como la forma, vale la pena empezar por la atmósfera que va a contener dichos conceptos: El espacio.
Rudolf Arnheim en su libro Arte y percepción visual habla de las fuerzas perceptuales del plano básico...Kandinsky hace lo propio y otra persona facultada para hablarnos del lenguaje visual es Donis A. Dondis. Su libro la sintaxis de la imagen es ampliamente recomendable y mucho más accesible al bolsillo. Personalmente les recomiendo lo compren.

He aquí una imagen que ejemplifica muy bien este tema de las fuerzas perceptuales. Se trata del segundo panel al fresco de la vida de Fco. de Asis, en la Basílica superior de San Francisco de Asis en Assisi, Italia de Giotto di Bondone. Aproximadamente hecho en 1300 de nuestra era.

No olviden el esquema de las líneas de fuerza inherente a cualquier formato:

Percepción visual

Lo primero y principal es abrir la percepción visual…ampliarla, alimentarla, fomentarla. El impulso creador solo viene cuando nuestra percepción se ha estimulado lo suficiente. En medida de que la ampliemos, nuestra capacidad creativa crecerá. Los invito a que este sea nuestro principal objetivo.
Recuerden que el artista que les tocó investigar es solo un pretexto para este objetivo. No dejen de buscar imágenes que les provoquen cualquier cosa: ya sea por el formato, o por el tamaño, o por su temática, su color o técnica. Por ejemplo están estas imágenes que en lo particular me parecen emotivas:

programa asignatura: forma y color

Hola:

para empezar ahí les va el programa oficial de la universidad autónoma de tlaxcala. Me parece algo redundante por un lado e incompleto por otro; así que hemos de modificarlo.

Con respecto a los criterios de evaluación sugiero queden así:

Asistencia y participación 50%, Proyecto 30%, tareas 10%, Examen 10%